Programm Informationen
zu Konzerten, Workshops und Demos auf der Musik Produktiv Messe
KSE Music ist ein relativ junges Unternehmen in der Musikbranche, das immer wieder mit neuen innovativen Produkten überrascht. Wer sich die derzeitige Produktpalette von KSE anschaut merkt schnell, dass es sich vor allem um Produkte rund um die Gitarre handelt. So ist es auch nicht verwunderlich, dass Gitarrenakrobat Victor Smolski sie auf der Musik Produktiv Messe 2019 repräsentiert und Produkte wie den Falken1 MegaPower, das Tremmory und den BePhaser aus dem KSE-Portfolio vorstellt. Durch seine jahrelange Live- und Studioerfahrung in der ganzen Welt weiß er genau, worauf es ankommt und was Gitarristen schon immer gefehlt hat.
Victor Smolski ist ohne Zweifel einer der vielseitigsten und erfolgreichsten Musiker Europas. Der in Deutschland lebende Weißrusse erzielte mit seinen beeindruckenden Konzerten und Veröffentlichungen als Gitarrist und Keyboarder der weltweit bekannten Metal-Bands Rage, Mind Odyssey, Lingua Mortis Orchestra (LMO), Almanac u.v.m. zahlreiche herausragende Erfolge, arbeitet darüber hinaus aber genauso erfolgreich als Produzent, Komponist, Lehrer und Autor. Ausgebildet ist Victor als Cellist und Pianist, studierte Jazz und Komposition für Orchester und ist auch ansonsten ein Tausendsassa. Neben dem ehrenamtlichen Engagement für das Projekt "Schule ohne Rassismus, Schule mit Courage" ist er in seiner Freizeit gerne noch schneller als auf der Gitarre unterwegs und macht als Rennfahrer - auch nicht ganz unerfolgreich - die Rennstrecken dieser Welt unsicher.
Jost Nickel, seit 2006 Drummer bei Jan Delay & Disko No. 1, gehört zur aktuellen, goldenen Generation deutscher Schlagzeuger. Freunde und Kollegen wie Anika Nilles (eine seiner Schülerinnen), Marco Minnemann und Benny Greb sind eng mit seinem Namen verbunden - sie alle stehen für wegweisendes, modernes Drumming auf Weltklasse Niveau.
Als Tour-Drummer spielte er auf vielen Top 10 Alben und mit Bands und Künstlern wie SEEED, Mousse T., Sasha oder Johannes Oerding. Jost ist Dozent an der Popakademie Mannheim und hat sich weltweit einen Namen gemacht durch seine Auftritte auf dem Montréal Drum Fest (Kanada), der PASIC (USA), der NAMM Show (USA), dem Meinl Drum Festival, der UK Drum Show und dem Tam-Tam Festival in Spanien.
Als Endorser für Sonor wird er am Freitagnachmittag das Live-Programm der Messe bereichern.
YES, so geht Mundharmonika!
Das Problem mit Ausnahmekünstlern wie Moses Concas ist der Umstand, dass einem die Worte fehlen, um seine Performance auch nur annähernd beschreiben zu können. Man muss es einfach gesehen haben. Mundharmonikaspieler gibt es viele, auch viele Gute, aber Moses gibt dem Instrument ein völlig neues Gesicht. Die Songs des gebürtigen Sarden gehen einem direkt ins Blut und man kann sein Ohr von den ungewohnten Tönen gar nicht abwenden. Ein dringend empfohlener Progammpunkt auf der Musik Produktiv Messe, gerade auch für Nicht-Harp-Spieler. Es könnte allerdings passieren, dass danach das dringende Bedürfniss besteht, sich intensiv einem zehn Zentimeter kleinen Instrument zu widmen.
Moses geht als Endorser für Lee Oskar an den Start und wird am Freitag und Samstag auftreten.
Ilja John Lappin ist nicht nur jung und gutaussehend, sondern auch Bassist, Gitarrist, Cellist, Songwriter und Produzent. Und für den Fall, dass das nicht ausreicht: er ist auch noch erfolgreich. Mit seiner Band The Hirsch Effekt (Artcore) ist er viel unterwegs. Neben seinen eigenen Projekten arbeitet Ilja gerade mit Luke Mockridge, Mono Inc. und The Dark Tenor zusammen.
Auf der Musik Produktiv Messe ist er für Spector unterwegs und spielt beeindruckende Bass Cliniques.
Notenständergeklapper, Stimmengewirr, erstes Tuut Tuut, Koffer auf ... Koffer zu … Wenn 35 Schüler auf der Bühne Platz nehmen, um vor ihrem Auftritt die gleiche Anzahl an Instrumenten zu stimmen, hätten Chaosforscher wahrscheinlich ihre helle Freude. Ob der Orchesterleiter die Freude an Chaostheorien teilt, wenn er versucht in dieses hibbelige Warm-up Ordnung zu bringen, darf allerdings angezweifelt werden - zumindest so lange, bis die Bigband in den Konzertmodus wechselt und fortan mit satter Präsenz überrascht.
Prägend für die Bigband der Gesamtschule Schinkel unter der Leitung von Rüdiger Quast ist der volle, kräftige und fordernde Sound. Hervorragende Gesangs- und Instrumentalsolisten machen die Big Band zu einer Besonderheit unter den Schulorchestern im Osnabrücker Raum. Zahlreiche Auftritte bei Stadt- und Musikfesten, auf der Straße, in kleinen Clubs und natürlich in ihrer Schule haben die Big Band zu einem Ensemble geformt, das mit ungehemmter Spielfreude seine Zuschauer mitzunehmen versteht.
Das Engagement der Bigband für die Musik Produktiv Messe 2019 ist bei einem unserer Aussteller auf ganz besondere Gegenliebe gestoßen, und deshalb haben die Herrschaften von B&S Brass Instruments spontan einen Workshop der Bigband mit ihrem Endorser Benny Brown organisiert. Als besonderes Schmankerl wird der gefragte Trompeter als Gastmusiker und Solist zusammen mit den Schülern unser Messefrühschoppenkonzert am Sonntag bestreiten.
Wir freuen uns riesig, dass die Bigband der Gesamtschule Schinkel die Musik Produktiv Messe um eine Attraktion bereichert, die in unserer Messehistorie Neuland ist.
Das verspricht ein musikalisches Highlight der Messe zu werden: Yamaha, G&L und Ahead schicken die Messebesucher mit dem Duo PLUQ - bestehend aus dem superben Bassisten Philipp Rehm und Groove Meister Ralf Gustke - auf einen überraschenden und erfrischenden Beat-und-Bass-Trip: fantasievolle Tracks, Live-Electronics und eingängige Kompositionen zwischen Dancehall, Electronica, Funk und Jazz. Mit Bass, Schlagzeug und Electronics performen Rehm und Gustke einen Global MashUp aus avantgardistischen Beats und mächtig Bass&Drum-Alarm: fette Basslinien, abgefahrene Grooves, kristallklare Melodien, perkussive Improvisationen, und natürlich fette Drum- und Bass-Solos. Man kennt beide Musiker als Sideman vieler bekannter Künstler und als kraftvolle Solisten. In dieser Duo-Formation spielen beide seit drei Jahren und waren damit u.a. zu Gast beim Dresdner Drum & Bass Festival und Feel The Bass.
Gustke ist eine deutsche Drum-Legende und spielte z.B. mit Joo Kraus, Xavier Naidoo, Schiller, Gianna Nannini, Chaka Khan, Klaus Lage oder Edo Zanki und ist ein gefragter Solo- und Clinic-Drummer. Rehm wurde 2004 vom Bassprofessor zu „Deutschlands Superbasser“ gewählt und spielte u.a. mit Tania Kross, The Flames, Cassandra Steen, Juergen Friedrich, HR-Radio-Bigband, Nicole Jo und Jazz Against The Machine.
In Zusammenarbeit mit erfahrenen, internationalen Metal-Gitarristen hat BluGuitar-Gründer und Profi-Gitarrist Thomas Blug den neuen AMP1 Iridium Edition von Grund auf neu entwickelt und im Unterschied zum AMP1 Mercury Edition kompromisslos auf Modern Metal gevoiced. Beide AMP1s stellen die perfekte Verbindung zwischen echtem Tube Tone und 100 Watt Power in einem unerreicht kompakten und leichten Format dar.
Der AMP1 Mercury Edition war und ist für viele Gitarristen weltweit ein echter „Game Changer“, weil er Boutique-Röhrenklang und Power in einem super kompakten sowie leichten Format vereint und an jeder Steckdose dieser Erde immer gleich gut klingt. Inzwischen verlassen sich weltweit tausende Gitarristen - vom Hobbygitarristen bis zum Weltklasse-Künstler - auf dieses kleine Tone-Monster.
Auf der Musik Produktiv Messe wird David Mrohs, Metal-Gitarrist und MP-Mitarbeiter den AMP1 Iridium Edition präsentieren. Interessenten können sich bei ihm und Thomas Blug selbst von den Soundmöglichkeiten der Iridium Edition überzeugen und natürlich beiden Gitarristen mit ihren Fragen auf den Pelz rücken.
Letztes Jahr spielten DanaMaria & Band ihr Messedebüt, mit großem Erfolg. Wir freuen uns sehr, die 4-köpfige Band wieder begrüßen zu dürfen.
Mit Einflüssen aus Blues und Folk hat DanaMaria ihre Inspiration wohl in der amerikanischen Countrypop- und -Rockszene gefunden. Die junge Singer-Songwriterin spielt und schreibt seit sie Kind ist, schon immer inspiriert von der Weite Amerikas und Künstlern wie Sheryl Crow oder den Dixie Chicks. Auch wenn DanaMaria & Band nach wie vor gerne fremde Stücke interpretieren, begeistern sie inzwischen jedoch in erster Linie mit eigenen Songs.
Frisch zurück aus Texas bringen Dana Irmschler (Gesang, Akustikgitarre), Tino Rühlemann (E-Gitarre), Giuseppe Cunsolo (Drums) und Ruben Nagel (Bass) neue Songs mit auf die Musik Produktiv Messe. Handgemacht, ehrlich und einfach schön.
Ein Erlebnis-Seminar von Sonor für alle, die aus persönlichem Interesse oder aus beruflichen Gründen die Möglichkeiten der Orff- und Schlaginstrumente erleben und ausprobieren wollen.
Orff Instrumente sind so leicht zu spielen, dass Kinder und Musikeinsteiger unter der richtigen Anleitung einfach drauflos musizieren können. Im Vordergrund steht der Spaß am Musizieren. Dass dabei Kreativität, Persönlichkeit und das Gemeinschafsgefühl gestärkt werden geschieht praktisch von allein. Zum Einsatz kommen viele kleine Schlaginstrumente wie Triangeln, Rasseln, Trommeln, Becken sowie Klingenden Stäbe, Xylophone, Metallophone, Glockenspielen und Mundharmonikas.
Sonor schickt mit Wolfgang Schmitz einen der erfahrensten Seminarleiter auf diesem Fachgebiet auf die Musik Produktiv Messe. Der Musikpädagoge Wolfgang Schmitz lehrt seit 1979 in den Bereichen Musikalische Früherziehung, Musikalische Grundausbildung, Elementare Musikpädagogik, Schlagzeug und Ensembleleitung und leitet seit 1988 Fortbildungskurse zum Musizieren mit Orff- und Schlaginstrumenten für Sonor.
Pocket, Groove und Taste - das sind wohl die hauptsächlichen Merkmale, mit denen man den britischen Drummer Ash Soan am besten beschreiben kann. Bereits vor Jahren hat sich Ash als das „Recording Monster“ aus den legendären "Abbey Road Studios“ einen Namen gemacht. Seitdem Ash Sessions für Künstler wie Adele, Robbie Williams oder Faithless gespielt hat, gehört er sowieso zu den gefragtesten Studio-Drummern im Vereinigten Königreich.
In seinem „Windmill“- Studio (eine alte Windmühle frisch renoviert aus recyceltem Material, inzwischen eine echte Social Media Berühmtheit) produziert er täglich kleine Videos und hat viele tausend Follower, die andächtig seinen Grooves folgen.
Auf der Musik Produktiv Messe präsentiert Ash ein aktuelles Set von Gretsch samt Remo-Fellen.
Achtung: hochansteckende Mitwippgefahr!!!
Wir erinnern uns: Letztes Jahr haben uns die Jungs den Begriff auf der Bühne veranschaulicht: eine Reise durch stampfende Rocker, über rollende Uptempo-Nummern bis hin zu melancholisch sensiblen Balladen und vor Spielfreude nur so trotzende Jam-Parts: Das ist Progressive Oi!-Pop! Außergewöhnliches, aber immer eingängiges Songwriting mit starken Hooklines trifft auf intelligente Texte, Virtuosität und nicht zuletzt die notwendige Portion Humor und eine Menge verrückter Ideen, die weit über den Tellerrand traditioneller Genres hinaus blickt.
Rough Silk entern im Auftrag von Höfner, der traditionsreichen Gitarrenschmiede mit deutschen Wurzeln, die Bühne der Musik Produktiv Messe.
Keine Schublade - Innovation pur! Unbedingt reinhören.
Jungmusiker aufgepasst! Als besonderes Highlight bieten Sennheiser und Neumann im Rahmen der Musik Produktiv Hausmesse 2019 den Workshop „Recording von Vocals und Gitarren - Singer-Songwriter im Homestudio“ an. Hier erhalten Neu-Einsteiger und Interessierte von Audio Engineer Hans-Martin Buff einen umfassenden Überblick über alles Wissenswerte in Sachen Raum, Mikrofone und weitere Technik sowie Workflows als smarten Einstieg ins Home Recording. Natürlich wird das Ganze unter praxisnahen Bedingungen mithilfe handgemachter Musik an Instrumenten und Vocals nachvollziehbar demonstriert. Als Musiker wird Markus Schultze mit Songmaterial, Gitarrenriffs und Stimme Pate für amtlichen Grundsound stehen.
Der Workshop findet am Sonntag von 12 Uhr bis 13:30 Uhr (Bühne 1) statt. Drumherum sind alle Interessenten herzlich dazu eingeladen, die Sennheiser und Neumann-Produkte am gemeinsamen Messestand auch live anzutesten und alle Fragen zu stellen, die ambitionierten Musikern schon immer auf der Seele gebrannt haben.
Zum Referenten: Hans-Martin Buff ist ein versierter Recording Engineer und kann in seiner Vita bereits auf zahlreiche Top-Produktionen mit internationalen Künstlern wie Prince, Mousse T., Sheryl Crow, Zucchero, den Scorpions und vielen mehr zurückblicken.
Ob man lieber ein großes Pedalboard aus vielen einzelnen Effekten oder ein sogenanntes Multieffekt-Gerät einsetzt ist reine Geschmacksfrage. Es gibt viele Philosophien zu beiden Verfahren. Wie man mit einem einzigen Geräte ein komplettes Gitarren-Rig ersetzen kann, was man dabei beachten sollte und mit welchen Tricks es auf jeden Fall besser klingt, erläutert Ihnen Tobias Mertens (Guitar, Drums, Audio Engineering) in seinem Multi-Effekt Workshop.
Tobias Mertens ist in den Gefilden des Progressive Metal musikalisch zuhause und wird in diesem Workshop anhand seiner Eigenkompositionen einige Herangehensweisen für das Songwriting und Spielweisen in diesem Musikgenre erklären.
• Patches programmieren, damit sie sich auch in der Band durchsetzen
• Vorbereitung Zuhause - Bearbeitung im Proberaum- Live Check
• Strategie: Patches vs. Manual Mode
• Direkt in die PA - oder doch noch einen Verstärker zusätzlich nutzen?
• Monitoring
Als Autor schreibt Tobias Mertens regelmäßig zahlreiche Workshops und Fachartikel in den Magazinen Drumheads, guitar, Recording und Soundcheck und gibt Workshops und Vorführungen in ganz Europa.
Wohnzimmer - Proberaum - Studio - Bühne … eine Kiste für alle Situationen? Sogenannte Combo-Amps sind allseits bekannt. Combo Amps mit eingebauten Effekten sind der nächste Schritt. Die große Frage: „Könnte man theoretisch mit nur einem Verstärker und einem Fußschalter einen ganzen Gig spielen? Kann man einen Song mit vielen unterschiedlichen Sounds mit nur einem Verstärker produzieren?"
Tobias Mertens (Guitar, Drums, Audio Engineering) ist in den Gefilden des Progressive Metal musikalisch zuhause und wird in diesem Workshop anhand seiner Eigenkompositionen einige Herangehensweisen für das Songwriting und Spielweisen in diesem Musikgenre erklären.
• 5 Sounds für einen ganzen Abend
• Einfache Strategie bei der Soundprogrammierung
• Recording: Ein Song – viele Sounds – ein Verstärker
• Direkt-out Recording oder Mikrofon vor den Speaker?
• Moderne Soundbearbeitung am Editor
Als Autor schreibt Tobias regelmäßig zahlreiche Workshops und Fachartikel in den Magazinen Drumheads, guitar, Recording und Soundcheck und gibt Workshops und Vorführungen in ganz Europa.
Gut zwei Jahre performte Georg seine Stücke bei Wind und Wetter als Straßenmusiker auf dem Berliner Alexanderplatz, momentan gehört der 26-jährige Singer/Songwriter Georg Auf Lieder zum vielversprechendsten, was die deutschsprachige Musiklandschaft zu bieten hat.
Mit „Alexanderplatz“ veröffentlicht der gebürtige Hamburger mit bolivianischen Wurzeln sein erstes Album (2014). Nach ein paar in Eigenregie veröffentlichten YouTube-Singles war Georg Auf Lieder kürzlich im Vorprogramm von Rea Garvey oder den Stranglers zu erleben. Schauspieler/Musiker Jan Josef Liefers schwärmt in höchsten Tönen von dem charismatischen Ausnahmekünstler, der in seinen Stücken beste Liedermachertraditionen mit einem modernen, frischen Sound verbindet.
„Es kann manchmal verdammt hart sein, sich mit sich selbst auseinanderzusetzen. Manchmal haben meine Songs ein Happy End, manchmal auch nicht. Die Botschaft lautet immer: Zieh' einfach durch und mach dein Ding“, so Georg Auf Lieder über seine Stücke.
Keith Merrow hat in seinem Schlafzimmer Gitarrensounds kreiert, Stile entwickelt und Songs geschrieben und eigentlich wollte der zurückgezogen lebende Musiker aus Portland auch nichts anderes. Ursprünglich. Auf Drängen seiner Freunde und seiner Familie hat Keith die Songs dann online gestellt und - ,ups - Millionen von Zuhörern vereinnahmt. “I never took those songs seriously, and I don’t believe the listener should either.”, sagte Keith sehr bescheiden.
Inzwischen hat er sich von seinem Schlafzimmer verabschiedet und gründete zusammen mit seinen Freunden Jeff Loomis, Alex Webster (Cannibal Corpse) und Alex Rudinger die Band „Conquering Dystopia“. Manchmal läuft es einfach anders als man denkt.
Keith kommt als Endorser für Schecter auf die Messe.
Die Gitarrenschmiede Höfner bringt die sympathische Rheinländerin Jolina Carl mit zur Messe. Jolina legte 2009 mit ihrem Debütalbum einen Blitzstart hin und ist seitdem aus der deutschen Countryszene nicht mehr wegzudenken. Außerdem dürfte sie eine der wenigen deutschen Musikerinnen sein, die es in der internationalen Countryszene geschafft haben.
In ihren Produktionen arbeitet sie mit Musikern der ersten Garde Nashvilles zusammen. So erschien im März 2018 ihr viertes Studioalbum „Forward Back Home“, das sie in Nashville mit erstklassigen Musikern aufgenommen hat. Die Bandbreite geht von Bluegrass über Funk und Jazz bis hin zu Countrymusik. Das Album enthält zwei Duette, eins mit Billy Yates, dem Songschreiber von George Jones‘ Hit Choices, und eins mit Ray Scott. Produziert wurde das Album in dem Studio TJ Tunes in Nashville. Am Album wirkten auch Mark Fain, Scotty Sanders und Pat Bergeson mit.
Vom Gospelchor bis zur großen Musical-Bühne, als Backgroundsängerin von Michael Jackson und Joe Cocker oder als Solokünstlerin mit dem Top 10 Hit „Piece of my heart“, Valerie Scott ist eine äußerst vielseitige Sängerin, die sich in den unterschiedlichsten Musikgenres zuhause fühlt.
Begleitet wird Valerie von der in Rostow am Don geborenen Pianistin Marina Leva, die sowohl eine klassische als auch eine Jazzausbildung hat. Neben der Klassik und dem Jazz pflegt die Wahlkölnerin eine weitere Liebe: innovatives Arrangieren internationaler Songklassiker aus Jazz und Pop.
Zusammen werden die beiden im Auftrag von Kawai das Publikum der Musik Produktiv Messe verzaubern.
Wenn es eine Kapelle gibt, die zur Historie der Musik Produktiv Messe gehört wie keine zweite, dann ist das definitiv Final Virus. Angeblich wurde die Band 1997 von Reno Schnell und Peter Sonntag gegründet. Wir halten das für ein Gerücht. Das muss ein Jahr später auf der ersten Messe von Musik Produktiv gewesen sein. Aber ganz egal, wann die Viren gegründet wurden, wichtig ist, dass die ewigen Dauerbrenner auch 2019 wieder mit von der Partie sind und mit ihrer finalen Ursuppe aus Rock, Jazz, Klassik und Funk garantiert wieder für ein Highlight der Messe sorgen.
Keine Ahnung, in welcher Besetzung Final Virus dieses Mal anreist. Da ist die Band immer für eine Überraschung gut. Aber wie auch immer sie antritt, ob mit kleinem oder großem Besteck, ob mit Brass-Section oder ohne, die experimentierfreudige Kultkapelle wird wie gewohnt im Auftrag von EBS die Messebühne rocken.
Florian David ist eher eine seltene Spezies in der Gitarristenszene. Normalerweise baut man Gitarren oder man spielt sie. Da beides Berufe mit vielen Ambitionen sind, fehlt meistens die Zeit beides zu verknüpfen. Nicht so bei Florian: Er ist sowohl ein äußerst talentierter Konzertgitarrist als auch ein Weltklasse-Gitarrenbauer. Als Sohn des Gitarrenbauers Edmund Blöchinger beschäftigt sich Florian nicht nur schon sein ganzes Leben lang mit dem Bau von Instrumenten, sondern hat sich auch intensiv dem Gitarrenspiel gewidmet.
Aktuell betreibt er eine kleine Werkstatt in der Nähe von München, entwickelt dort seine eigenen Modelle weiter und ganz nebenbei macht eine kleine Tournee durch China: Gitarren-Multitasking in jeder Hinsicht.
Wir freuen uns auf Florian und Einblicke in den Flamenco.
Rüdiger Eisenhauer und Julian Scarcella werden bei der diesjährigen Musik Produktiv Messe am Samstag und Sonntag wieder für die musikalische Untermalung am Stand von Ortega Guitars sorgen!
Egal ob blutiger Anfänger oder bereits fortgeschrittener Ukulelespieler, bei Rüdigers Ukulele Circles lernt Ihr in unterhaltsamer Art und Weise auch komplexere Themen, wie schwierige Fingerpicking-Patterns oder den Aufbau von Akkorden und deren Umkehrungen.
Zwischen den Circles wird Julian Euch das Ortega Quantumloop vorführen und zeigen, was alles mit nur einer Loopstation/Stompbox und einer Gitarre durch das Overdubben von zahlreichen Spuren möglich ist.
Am Abend lassen Rüdiger und Julian den Messetag mit einer Jam ausklingen und bedienen sich dabei zahlreicher Stilistiken vom 12-Bar-Blues, über Jazzimprovisation bis hin zu Flamenco.
Das gute alte Tanzcafé ... Verstaubt? In die Jahre gekommen? NEIN! Nicht mit Kalli. Ob Sie nun zwischen Kaffee und Kuchen das Tanzbein schwingen oder sich einfach Kallis humorvolle Schlagerdarbietungen am Yamaha Genos anhören wollen - auf der Musik Produktiv Messe können Sie sowohl das eine als auch das andere. Mit seinem Repertoire aus Schlagern, Evergreens und Rock- und Popnummern ist garantiert für jeden etwas dabei.
Mit seinen erst 27 Jahren verfügt der sympathische Sänger und Entertainer Karl Koppold alias „Kalli“ bereits über beachtliche Bühnenerfahrung. Schon im Alter von acht Jahren bescherte ihm sein Auftritt vor 800 Konzertbesuchern stehende Ovationen. Ob beim Stadtfest, Firmenjubiläum oder eben beim klassischen Tanzcafé, stets versteht es der vielseitige Künstler, der auch ein Meister an den schwarzen und weißen Tasten ist, das Publikum in seinen Bann zu ziehen und für gute Laune zu sorgen.
Die beiden Musiker Paul und Derek zeigen auf der Bühne 1 das gesamte LD-Systems und Cameo Portfolio im Live-Einsatz. Ein 30minütiges Licht Spektakel mit guter musikalischer Untermalung, alles live aber nicht gefährlich.
Gleichzeitig steht das ganze Cameo- und LD-Systems-Team für Fragen zur Verfügung.
Florian König (Drums) und Tim Schwerdter (Gitarre, Bass, Keys) gehören zum festen Inventar, seitdem der Pandarapper Cro mit Liveband spielt. Im Rahmen ihres Workshops auf der Musik Produktiv Messe werden die beiden Musiker u.a. Songs von CRO performen, eure Fragen beantworten und Euch erklären, dass das nicht alles easy ist.
Präsentiert werden die beiden Musiker von Ibanez Guitars, Tama Drums, Meinl Cymbals, Meinl Percussion und Meinl Stick And Brush.
Der Solokünstler Michael Schack hat es erfunden, das DJ Drumming! Die Begeisterung für seine einzigartigen, selbst produzierten Shows ist seit Jahren ungebrochen. Schlagzeuger kennen vielleicht seine energiegeladenen Auftritte bei Netsky (live).
Der gefragte Solo-DJ-Schlagzeuger Michael bringt eine elektronische Musikperformance auf ein ganz anderes, spektakulär unterhaltsames Level, bei dem er alles zu 100% live trommelt. Michael Schack hat die Nische unter den Nischen des Schlagzeugspielens entdeckt und ist damit sehr erfolgreich.
Wir freuen uns auf eine extravagante Vorstellung, auch für Nicht-Drummer eine echte Empfehlung.
Dirk Lindemann zählt zu den Top-Entertainern in Deutschland und hat schon mit nahezu allen Größen aus dem Schlager- und volkstümlichen Bereich zusammengespielt. Als Mann an den Tasten sorgte er unter anderem bei den Wildecker Herzbuben für das nötige musikalische Fundament. Der waschechte Mittelhesse spielt schon von Kindesbeinen an Gitarre, Akkordeon, Orgel und Keyboard bzw. Klavier und ist ein begeisterter - und guter - Sänger. Neben vielen Live-Auftritten produziert er auch im eigenen Tonstudio und mittlerweile ist die Liste der Künstler, mit denen er gearbeitet hat, immer beeindruckender geworden, ob Howard Carpendale, Andy Borg, Florian Silbereisen, Stefan Mross und Stefanie Hertel, Patrick Lindner oder das Nabtalduo, um nur einige wenige zu nennen. Mit seiner eigenen BigBand präsentiert er aktuell die größten Hits von Udo Jürgens.
Dirk wird die Modelle der Korg Pa-Serie auf der Bühne präsentieren und mit Rat und Tat auf dem Messestand zur Seite stehen. Testen Sie die Musikant-Erweiterungen für Korg Pa700 und Pa1000 selbst vor Ort an und lassen Sie sich umfangreich beraten. Auch das Flaggschiff der Pa-Serie, der Pa4X Musikant wird vertreten sein.
Für den 27-jährigen ist Rock’n‘Roll mehr als ein Musikstil, es ist sein Leben. Überzeugen Sie sich selbst und lassen Sie sich von der Bühnenperformance dieses einzigartigen Gitarrenkünstlers inspirieren. Dracu ist sich außerdem für keinen Spaß mit seinem Publikum zu schade. Unermüdlich kümmert er sich persönlich um jeden einzelnen seiner Zuhörer.
Während seines Auftritts auf der Musik Produktiv Hausmesse heizt er dem Publikum nicht nur ein, sondern stellt dabei auch das Equipment vor, das er von LAG und VOX verwendet. Aus dem LAG Sortiment zeigt er Ihnen die einzigartige HyVibe Gitarre, eine Akustikgitarre mit eingebautem Effekt-, Looper- und Speaker-System. Bei VOX dürfen Sie sich auf die klangstarken Gitarrenverstärker aus der aktuellen Serie freuen. Sie werden staunen, welcher gigantische Sound darin steckt.
Auf diesen Workshop freuen wir uns besonders: Am Messe-Samstag, den 09.11 um 15 Uhr geben Sandberg Guitars und Gerald Marleaux sich in unserer Bassabteilung ein Stelldichein und stehen Rede und Antwort über ihr spannendes Berufsfeld, dem Bassgitarrenbau.
Die Sache hat dabei nur einen Haken: unser über alle Zweifel erhabene Gitarrentechniker Matthias „McGuyver“ Klüter wird diese Diskussionsrunde moderieren und hat sich schon einige, wie er sagt, provokante Fragen überlegt.
Deshalb bietet dieses Aufeinandertreffen der Giganten nicht nur authentische Einblicke in den Handwerks- und Produktionsalltag, es werden nicht nur alle Fragen über Holz und Hälse beantwortet, sondern Mcguyver bringt beide Parteien durch messerscharfes Nachhaken mit Sicherheit ordentlich ins Schwitzen. Natürlich auf charmante Weise und absolut ergebnisorientiert. Wir sind gespannt!
Produktspezialist Dankmar Klein führt Sie durch den exemplarischen Workflow einer kompletten Produktion in Ableton Live und gibt Ihnen dabei auf inspirierende Weise kreative Techniken für die Musikproduktion in ihrem Homestudio mit an die Hand.
Anhand praktischer Beispiele erhalten Sie Einblicke in das Zusammenspiel von Software und Hardware, sowie in den möglichen Aufbau eines Projekts von der ersten Idee bis zum fertigen Track.
Musik kennt keine Regeln. Ob Sie mit einer Bassline beginnen oder eine Gesangsspur als Ausgangspunkt für ihren Song nehmen, liegt ganz bei ihnen. Unabhängig von den individuellen technischen Möglichkeiten erfahren Sie Kniffe zum Einspielen von Drums und Melodien, sowie zur Bearbeitung weiterer Elemente und Spuren in ihrer DAW. Lassen Sie sich inspirieren und erhalten Sie Antworten auf ihre Fragen rund um das Thema Producing.
Der aus Kanada stammende Gitarrist und Schecter Custom Shop Artist Nick Johnston ist in der Gitarrenszene wohl einer der größten Newcomer der letzten Jahre und hat sich mit seinem aktuellen Album „Wide Eyes in the Dark“ einen internationalen Namen erspielt. Sein markantes Gitarrenspiel ist geprägt von Größen wie Stevie Ray Vaughan, Eddie Van Halen, Yngwie Malmsteen, Jeff Beck oder Jimmy Page. Nick in die reine Rockschublade zu stecken, wäre aber zu einfach, weil er gerne mal über den Tellerrand hinausschaut und sich von Jazz, Tango oder Gypsy Swing beeinflussen lässt.
Mit seiner entspannten und humorvollen Art hat er seine Nähe zu den Fans stets beibehalten und steht immer gern für ein Selfie mit kurzem Plausch zur Verfügung.
Produktspezialist Ralf Mersch, erfahrener Live- und Studio-Drummer, präsentiert auf der Musik Produktiv Messe das neue Yamaha EAD10 Drum-System - eine Komplettlösung mit Schlagzeug-Sounds in Studio-Qualität für akustische Drums - zum Üben, für Recording und für die Bühne!
Das akustisch-elektronische Drum-Modul EAD10 verwandelt ein akustisches Schlagzeug mühelos in einen mächtigen Hybriden aus akustischen und elektronischen Drums mit Sample-Sounds und digitalen Effekten in Studioqualität. Es gestattet das Spielen und die Aufnahme von akustischem Schlagzeug zum Playback aus der eigenen Musiksammlung oder zu Tracks von Freunden. Es ist außerdem möglich, diese Performances direkt digital zu teilen. Mit einer kostenlosen iOSApp lassen sich Videos des eigenen Spiels drehen, bearbeiten und auf YouTube und in Sozialen Medien hochladen. Das EAD10 erweitert jeden Aspekt des Schlagzeugspiels - von der Übungssession bis zur Aufnahme.
Außerdem wird Ralf für alle Fragen rund um Yamaha E-Drums zur Verfügung stehen.
Vier Jungs aus Aachen, die auf der Bühne keine Gefangenen machen. Rauchige Stimme, fettes Gitarrenbrett - manchmal braucht es nicht mehr für einen fesselnden Mix aus klassischem und modernem Hard Rock. Das hat sich wohl auch IMG Stageline gedacht und die Jungs als Endorser unter Vertrag genommen.
Rednight sind ein Beleg dafür, wie Fleiß und Bodenständigkeit junge Bands voranbringen können. In einem Moment klassisch und stilvoll, dann wieder ausgefallene Sounds und Improvisation. Über die Jahre (immerhin existiert die Band seit 2011) hat Rednight einen eigenen Stil kreiert und immer weiterentwickelt. Eine interessante Mischung aus Power-Metall, Rock und Alternative sowie groovy Sounds, die schon fast an Pop kratzen. Vielseitig, vielschichtig, abseits vom Mainstream und schwer vorhersehbar.
Das Publikum der Messe erwartet am Samstag bei der Show von Maurice Klinge (Vocals), Kilian Böttcher (Guitar), Jannik Hackenbroich (Drums) und Lars Steffens (Bass) ordentlich Power und Action mit satten Gitarrenriffs.
Wenn es um imposante Drumsets geht, ist man bei dem U.D.O Drummer Sven Dirkschneider genau an der richtigen Stelle. Schon in frühen Jahren war Sven mit den großen Acts der Metal Szene auf Tour. Als Drumtech ist er damals mit großen Sets aufgewachsen. Dadurch hat Sven gelernt, diese massive Ansammlung an Becken und Drums in einen ergonomisch und gleichzeitig visuell sinnvollen Aufbau zu bringen. Nun ist er zum Touring Drummer herangereift und kann seine Leidenschaft auf allen Ebenen ausleben.
Sven Dirkschneider stellt auf der Messe ein Drumset bestehend aus dw Drums, Paiste Cymbals, Gibraltar Hardware und Remo Fellen vor.
Die Geschichte um The Travelling Stone (TTS) beginnt im März 2017. Nach einem überraschenden Auftritt in Jan Böhmermanns Neo Magazin Royale fasst die seit 2015 aufgelöste Osnabrücker Pop-Rock-Band über Nacht den Entschluss, sich wieder zusammenzufinden und erneut auf der Bühne zu stehen. Entstanden ist nach einer Vielzahl von Auftritten und einer Menge an Zeit und Arbeit im Studio die EP „Into The Opposite“.
Klanglich präsentieren sich TTS mit modernen Rocksounds, deren Wurzeln in klassischer Gitarrenmusik liegen. Auf „Into The Opposite“ finden sich deshalb sowohl mitreißende Stadionhymnen als auch ruhige Stücke, bei denen besonders die klare und facettenreiche Stimme von Sänger Maxi zu tragen kommt.
Diese erfrischende Mischung aus bewährten Classic-Rock-Elementen und Radiotauglichkeit wurde auch stark durch eine Neubesetzung an Gitarre und Bass Ende 2017 beeinflusst. Die fünf Osnabrücker stehen mit Spaß auf der Bühne und blicken gespannt nach vorne.
Wer seine Musik kennt oder einmal seine pointiert komödiantischen Moderationen erlebt hat, weiß, dass bei seinen Auftritten nicht nur jede Menge auf die Ohren und die Tanzbeine, sondern auch auf das Zwerchfell zukommt. Als Bassist oder auch Songwriter arbeitete er mit so namhaften Künstlern wie u.a.Paul Young, Laith Al-Deen, Nik Kershaw, Alannah Myles, Gregor Meyle, Guildo Horn, Edo Zanki oder Johnny Logan.
Zur Musik Produktiv Messe steht er für Aguilar auf der Bühne und berät Sie gerne in der Bass-Abteilung.
Schon seit 2004 ist Roman Sterzik für Yamaha als Vorführer in Europa und Asien tätig. In dieser Funktion entert er am Samstag und Sonntag auch die Bühne der Musik Produktiv Messe. Der Yamaha-Tasten-Spezialist und Autor der Praxisbücher für Genos, Tyros 1 - 5, Clavinova CVP, AvantGrand und die CLP/CSP-Serie etc. zeigt, was die Instrumente alles können, und gibt Tricks und Tipps zu Themen wie Erstellung und Verwaltung von Registration-Memories, Erstellung und Einsatz von Audio-Tracks und der Synchronisierung von Audio-Tracks mit Styles und MIDI-Files.
Außerdem steht Roman am Sonntag in der Tastenabteilung des Megaladens für jegliche Fragen rund ums Yamaha Tastenportfolio zur Verfügung.
Drum Circle, das ist ein mitreißendes Trommelevent in großer Runde, ein begeisterndes Gemeinschaftserlebnis! Egal, ob alt oder jung, Anfänger oder Profi - hier sind alle dabei. In der Konzentration auf Hinhören und Spielen entsteht unmittelbares Miteinander, ganz nach individuellem Können an Drums und Percussion werden alle Teil des großen Ganzen! Jeder kann mitmachen und es sind keine Vorkenntnisse notwendig. Die Freude am gemeinsamen und aktiven Musizieren machen Drum Circles zum einmaligen Erlebnis.
Geleitet werden die Drum Circles von dem Schlagzeuger und Instrumental-Pädagogen Gero Fei.
Die Drum Circles finden Samstag und Sonntag mehrmals am Stand von Meinl Percussion (2.38) statt.
Mit 14 entdeckt sie ihre Liebe zum Country, spielt von da an in verschiedenen Bands, schreibt eigene Songs und gründet 2011 ihr Soloprojekt. Ann Doka ist eine deutsche Singer-/ Songwriterin, die bereits mehrfach mit dem Deutschen Rock- & Pop-Preis in verschiedenen Kategorien ausgezeichnet wurde (u.a. als beste Countrysängerin & beste Popsängerin 2018). Mittlerweile hat sie auch schon über Grenzen Deutschlands hinweg auf sich aufmerksam gemacht. Ihr Album "Lost but Found" wurde als "Best Country Album 2018" bei den amerikanischen Akademia Awards ausgezeichnet.
Sie spielte bereits als Support für Tom Beck sowie für Jupiter Jones. Als einzige deutsche Künstlerin wurde sie zum „C2C Country to Country“ in Londons O2-Arena eingeladen und spielte dort neben Hauptacts wie den Dixie Chicks, Lee Ann Womack, der Zac Brown Band, The Band Perry, Dierks Bentley, Chris Young sowie Brad Paisley & Rascal Flatts.
Am Messewochenende tritt sie als Official Artist für Gibson an und wird garantiert auch dort nicht nur die Country-Fans verzaubern.
Ada Kaczanowska - oder einfach nur Ada - ist eine populäre aufstrebende YouTube Influencerin und Hard‘n’Heavy Gitarristin aus Polen mit mittlerweile über 100.000 Followern. Mit ihren Interpretationen von Klassikern wie "No Surrender", "Balls to the Wall", "Smoke on the Water" oder "Ace of Spades" hat sie es mittlerweile auf knapp 8 Millionen Aufrufe geschafft, ... Tendenz steigend.
Ada wird während ihrer Workshops auf der Gibson-Bühne neben knalligen Hard'n'Heavy Riffs auch über die Besonderheiten der Vermarktung über Onlineplattformen Rede und Antwort stehen.
Im Moment spielt sie vorrangig die Epiphone "Richie Faulkner" Artist Flying-V sowie weitere Modelle von Gibson und Epiphone.
Auf der Musik Produktiv Messe gibt Shure wertvolle Tipps zum In-Ear Monitoring.
Sie wollten schon immer wissen, was es mit In-Ear Monitoring genau auf sich hat? Wo die großen Vorteile gegenüber herkömmlichen Wedges liegen und wie Sie ihren eigenen Sound damit verbessern können? Dann sind Sie beim Shure In-Eea Monitoring Wworkshop goldrichtig! Im Anschluss des Workshops kann das In-Ear Monitoring praxisnahe und ausführlich getestet werden.